Taller Arte para vivir mejor

Hoy en día, todos vivimos inmersos en una realidad que corre más rápido que nosotros, pensando en la urgencia de hacer cosas, muchas veces auto exigiéndonos más de lo que podemos cumplir, dejando de lado nuestras necesidades espirituales e impulsos creativos ,que en otro contexto, serían la vía natural para canalizar nuestro roce con lo que vivimos.
El Arte ha sido siempre una forma de elevación del espíritu a través de la expresión. En su gestación están presentes los impulsos primarios de la esencia de la vida; y el resultado, la obra, es una ventana para penetrar en la naturaleza de nuestro interior.

Objetivos del taller

Utilizar el Arte como un canal creativo, para satisfacer la necesidad de expresión que todos tenemos, y que generalmente no satisfacemos.

Crear un espacio de libertad que aleje la racionalidad y deje la mente neutra, para que así, el inconsciente, pueda apoderarse al menos por un instante, del todo; intentando un desligamiento total del intelecto, en virtud de las intuiciones.

Revalorar y rescatar el mundo sensorial e inconsciente; esto, además de hacernos sentir mejor, nos hace enfrentar la vida desde la creatividad, lo que nos da más libertad, y finalmente nos hace más felices.

Fortalecer el auto conocimiento, la autoestima y el respeto por el trabajo de los demás.


Metodología

Creación de un ambiente propicio para conectarse con las sensaciones, a través de música, sonidos, olores, e incluso sabores.

Como el comienzo es lo más difícil, ya que existen miedos de mostrarse, de ser criticados, de no saber por donde empezar, comenzaremos por un momento de relajación, en el que se leerá poesía o extractos de libros que inciten a la libertad; a la desconexión del intelecto y de los prejuicios, estos textos irán produciendo efectos diferentes en cada individuo, en algunos serán imágenes, en otros sensaciones e incluso sentimientos profundos. Este será el punto de partida para enfrentar cada sesión de trabajo.

Luego cada uno elegirá su material, pudiendo continuar con un trabajo anterior, o empezar uno nuevo. Podrá pintar, modelar en greda o arcilla, pegar objetos, papeles, telas, arena, hacer trabajos escultórico-pictóricos, instalaciones, etc.
Se incentivará las formas de trabajo no convencionales; como pintar con los dedos, manos, objetos, partes del cuerpo, etc.; si alguno logra despojarse del “asco” de meter las manos enteras en la pintura, o en la greda; en otras palabras, volver a ser como un niño pequeño que lo hace en forma natural, esto será un logro.

Con respecto a los materiales, se incentivará el uso de materiales “rescatados”, es decir, algunos pueden ser material de desecho común, como cartón, papel de diario, etc., pero también apuntamos a objetos especiales que muchas veces están botados en un rincón o cajón, y que pueden tener cierto valor estético o expresivo; cosas que no vemos como desecho necesariamente, pero sí son “cachureos” (anteojos viejos, hojas sueltas de libros, llaves, lápices, una silla, etc.); así le damos un valor nuevo a estos objetos, y a partir de ellos creamos una obra. Esto también nos amplía la visión del Arte; en el fondo, si queremos expresarnos, podremos hacerlo con cualquier cosa.

Los materiales básicos son pintura acrílica y esmalte al agua de diferentes colores, telas en bastidor, placas de trupán, greda o arcilla, brochas, pinceles, rodillos, madera (proporcionada por el guía), lijas, pegamento, barnices, vidrio, etc.


A quienes está dirigido

Todos tenemos, aunque no siempre de forma consciente, la necesidad de expresarnos más allá de lo verbal. Más aún, de desligarnos del día a día para lograr una liberación sensitiva y una conexión con nosotros mismos; por lo tanto este taller está dirigido a todas las personas, sin distinción, siendo justamente la diversidad etárea un arma para quebrar sus estructuras.